Recomendaciones comiqueriles

Starman Pecados del Padre
Editorial: DC comics
Guión: James Robinson
Dibujo: Tony Harris
Recomdación por Lucas
Si me preguntan que cómic recomiendo de DC el primero que se me ocurre es este.
No tiene de protagonista a ningún miembro de la Liga de la Justicia (aunque hay un par de personajes dando vueltas por ahí) pero es la encarnación de lo que ES y DEBE ser el Universo DC, ese ser vivo que respira y se expande más allá de sus creadores (según el gurú Grant Morrison).
Esta serie nace increíblemente de las entrañas del evente Zero Hour, que se realizó para celebrar los veinte años de la Crisis del 85, y se utilizo para lanzar varias colecciones nuevas entre las que estaba las que nos ocupa.
La excusa era que el Existente (Hank Hall) le daba una paliza a la Sociedad de la Justicia y los revertía a su edad original, de esta manera Ted Knight envejecía varias décadas de golpe y le pasaba el testigo a su hijo David (todo esto contado en Hora Zero).
Ahí arranca la serie y la primer saga de la que me ocupo en las primeras páginas David es corrido de escena y el que debe tomar el cetro de Starman y defender Opal City es Jack Knight un gran personaje basado físicamente en Tony Harris y en personalidad en James Robinson que es un coleccionista compulsivo en la vida real. 
¿Vieron ese programa Cazadores de tesoros que dan por History? Bueno Jack Knight es exactamente eso además de ser un superhéroe.
O aprender porque de aborrecer el camino tomado  por su padre y hermano mayor a lo largo de la serie va a crecer (a los golpes) y va a terminar entendiendo y apreciando a esos tipos que dejaban todo para ponerse los calzoncillos por afuera y defender al inocente. 
Otra cosa apasionante es la continuidad, esta serie es un mapamundi del Universo DC, pasado presente y futuro, es imposible no amar a la compleja continuidad de esta editorial de más de ocho décadas de existencia luego de leer esta serie completa. 
Robinson toma un personaje que no era más que un traje colorinche y una aleta en la cabeza y lo expande, le da una mitología lo hace absolutamente interesante y vital para ese universo que comparte (sino investiguen como el Jor-El de John Byrne consiguió las cartas de navegación a la Tierra). Lástima que el Didionato literalmente violo, destrozo y borro a casi todos los conceptos planteados en esta serie.
Me extendí mucho pero imposible no hacerlo con esta serie trascendental tal vez la mejor jamás publicada por la editorial en toda su larga existencia.

Inception a la italiana

EL NOMBRE DE LA ROSA (publicada en 1980)
 De Umberto Eco
Artículo de opinión por Lucas
El maldito se viste de gala para hablar de este libro que figura entre los más famosos y eruditos de la década del ochenta.
En lo personal me gusto, pero me costó su lectura porque el laburo de Eco es pesado, profundo y está lleno de recovecos y desviaciones como si se tratara de un verdadero laberinto.
La novela tiene varios niveles de interpretación como si se tratara de la película “Inception” y cada nivel es más difícil que el anterior.
En la superficie nos encontramos con un “misterio de cuarto cerrado” en plena edad media, precisamente en 1327.
El cuarto cerrado sería una biblioteca que se encuentra en el medio de una abadía recostada sobre una montaña y amurallada como un castillo.
Y por si fuera poco en su interior hay un laberinto plagado de trampas y desafíos que le harían agua la boca a Indiana Jones.
Pero como todo caso de cuarto cerrado tenemos un detective analítico y el mismo es el fray Guillermo de Baskerville, verdadera extrapolación de Sherlock Holmes en el  Medioevo.
El personajes es inglés, su apellido es un homenaje a la historia más famosa del detective victoriano “El sabueso de los Baskerville” y hace deducciones aplicando el método científico mucho tiempo antes de que fuera propiamente conocido como tal.
También es de hacer notar que algunos de los diálogos y deducciones que hace Guillermo están “inspirados” en los que escribía Arthur Conan Doyle.
Pero también es interesante que Eco se planteara:
¿Qué hubiera hecho un tipo como Holmes en el oscurantismo?
¿Cómo desarrollar un personaje que necesita la capacidad de desarrollo analítico de Sherlock en pleno oscurantismo?
Eco lo resuelvo convirtiéndolo en monje  porque estos eran los únicos que recibían formación académica e intentaría acceder al conocimiento que la iglesia tenía celosamente recopilado en los monasterios.
También le da un costado muy interesante al personaje al hacerlo un ex inquisidor que se plantea constantemente el papel de dicha institución dentro de la Iglesia.
El otro personaje que es parte del mecanismo de las historias de detectives que creó Edgar Allan Poe es el novicio Adso de Melk, que cumple la función del Doctor John B. Watson en la serie de Holmes y sirve de narrador de la historia.
El “narrador” en las historias de detectives clásicas no solo era parte del engranaje sino que era una herramienta para dosificar la información que se le otorgaba al lector.
Jorge Luis Borges decía sobre esto que el narrador bien podía mentir o despistar para lograr que el lector no adivine el desenlace antes de que lo haga el detective protagonista de la novela.
Esta parte del relato de Eco  funciona como historia del género de “detective análitico” más precisamente de su subgénero de “misterio de cuarto cerrado” con Guillermo y Adso correteando por el monasterio, interrogando clérigos, descubriendo asesinatos e internándose en laberintos medievales.
Estas cualidades de la novela hicieron que Dino de Laurentis compre la novela y la adapte en el año 1986 con Jean-Jacques Annaud con Sean Connery poniendo la cara de Guillermo de Baskerville.
Pero el segundo nivel de lectura de este relato, como si esto fuera la película “Inception” repetimos, es el de una novela histórica ya que los aberrantes asesinatos que debe resolver Guillermo de Baskerville se dan en la previa de un encuentro muy tenso entre los enviados del papa Juan XXIII, que casualmente es la  inquisición,  y los franciscanos.
Es decir que la historia tiene todo un trasfondo de thriller político que puede ser de difícil seguimiento porque no solo se referencian hechos reales sino que intervienen personajes históricos.
Hoy uno entra en la wikipedia por el celular imaginen a los lectores de los ochentas o primeros noventas que tenían que ir a agarrar una enciclopedia para entender varios puntos de la novela.
Y el tercer nivel de la historia es aún más complejo, ya que ahí es donde la novela se convierte en un debate filosófico verdadero foco del thriller político-histórico que sirve de telón de fondo a las correrías de Guillermo y Adso.
Los franciscanos sostenían que Cristo era y elegía ser pobre y aborrecía las pertenencias materiales, obviamente eso los convertía en parias y revolucionarios para el Vaticano que estaba amasando cada vez más poder y riquezas ahora que el Imperio Romano de Occidente había caído.
Pero también hay otra discusión de fondo que se lleva adelante en varios pasajes de la novela que tiene que ver con el hecho de si en la Biblia se mostraba a Cristo sonriendo,  es decir si la risa es pecado o no.
Estos debates en los que Guillermo encarna los pensamientos de Eco, siendo la mirada más secular y analítica de todas las presentadas son narrados por el autor de la manera más hermética posible con largas parrafadas en latín y citando libros y tratados reales sobre el tema.
Si el costado histórico y político de la obra ya es pesado de por sí ni les cuento de este filosófico.
Es decir que la novela plantea varios debates filosóficos que llevan a un conflicto político que se adivina bastante sangriento y que sirven de telón para las aventuras de Guillermo y Adso en la abadía.
Por último mencionaré la conexión de la novela con Argentina: en el prólogo el autor menciona que encuentra el manuscrito que ficcionalmente le sirve como base de la novela en una casa de saldo de la Avenida Corrientes.
Pero además uno de los frailes parte del elenco coral de la novela es ciego, hispano y le encanta merodear por la biblioteca … y se llama Jorge de Burgos.
Novela larga y espesa, con varios niveles de lectura como dije que se disfruta más si uno vio la película de Connery una versión abreviada que sirve de guía.
Un libro  que vale la pena ya sea internándose en esa laberíntica biblioteca o descubriendo quienes y que pensaban los personajes históricos que corretean, viven y respiran en la obra.
A leer que se acaba el mundo.

LAS CAZAFANTASMAS (2016)

HASTA LAS TETAS- Por Ted (equipo de protones) Kord.
Mucho se puteó, mucho se bardeó ¿pero alguien la vio?, hoy en maldito cerrado nos remangamos el pantalón y chapoteamos en ectoplasma para tratar de sacar el ecto-1 del  empantanamiento y la remake.
Aprovechando la piratería y las redes P2P me tire el finde a ver The Ghostbusters 2016, o mejor conocida vulgarmente como las " Cazafantasmas" ya que cuatro chicas toman el rol de Venkman y la pandilla Cazafantasma recordada por todos, en una remake medio pelo, divertida pero que seguramente muchos odiaran. Vamos a aclarar bien que esto es una Remake, un nuevo punto de partida para la franquicia, no es una continuación de las pelis del 84’ y 89’.
 La historia trata sobre Erin Gilbert y Abby Yates, dos amigas que en sus años de facultad habían escrito un libro sobre el mundo de los espíritus chocarreros, pero con el tiempo se separaron y mientras una siguió una carrera profesional, la otra continuo investigando sobre el mundo espectral junto a Holtzmann,  una delirante ingeniera que inventa todo tipo de chiches para comprobar la existencia de los fantasmas. 
La cuestión es que son convocadas (gracias al libro que escribieron sobre el tema) a una mansión en New York que supuestamente esta embrujada y allí las dos amigas, junto con Holtzmann y sus aparatemos trataran de filmar y evidenciar la existencia del fantasma. Video de youtube mediante nadie les cree, así que deciden probar un equipo experimental para atrapar al Fantasma y demostrar que no son un "fake". Así las 3 chicas terminaran en el subte junto a Patty Tolan, mujer (como de 3 metros) que labura ahí y vio una aparición fantasmal en las vías.  Pero por cada fantasma que intentan cazar encuentran un rudimentario aparato que parece invocar al espectro y dejar colgada la pregunta de ¿quién está trayendo los muertos a este plano, y porque?.
Hasta acá la sinopsis, que como ven varia bastante de la original. Ahora vamos a lo bueno y lo malo de la peli y para finalizar hacemos una comparación con la peli del 84.
 Lo Bueno: El cast de las chicas, todas son bastante graciosas y tienen diálogos rápidos e ingeniosos al estilo sitcom de canal Sony, esto a mi parecer es lo que hace llevadera y divertida la peli. También tenemos al personaje de Chris Hemsworth (Odinson para los amigos) que hace del secretario bonachón pero con pocas luces (todas quemadas dirá yo) que le pone onda y gracia a muchas situaciones. 
Me gusto que la historia y móvil para formar el equipo es bastante diferente la original, ya que ver casi lo mismo pero con féminas carecería de gracia. También está bueno que hay cameos de todos los actores originales a lo largo de la peli, menos  Rick Moranis que no realiza nada desde hace casi 10 años para la tele o el cine.
Ahora agarramos el garrote y vamos por los palos.
Lo malo: El villano y móvil de este es bastante pelotudo, flojea mucho por ahí. En la uno teníamos un mega-dios babilónico y en la dos un déspota sanguinario, mientras que acá es un gil al que le hacían Bulling.
Los efectos totalmente realizados para el 3D son chotisimos, el director se copó con el color fluo más que Schumacher en “Batman Forever” y le dio rosca, o sea que los fantasmas no asustan ni un poquito y son absolutamente chillones.
El final es espectacular al pedo (como toda peli hoy día), grita "fondo verde" por todas partes y zafamos de pedo que sea un musical.
El cameo de los originales es tan efímero y esta tan alejado de sus contrapartes ochentosas que sentís bastante estafado.
Con la original mejor no compararla, pero es imposible no hacerlo, así que comparemos…
Acá las 4 chicas son marginadas sociales que el gobierno de NY las muestra como un Fraude para que no cunda el pánico y nadie les cree. En la cinta del 84’ los Cazafantasmas eran un equipo de "científicos locos"
que ponen un negocio de exterminadores y desde el vamos la ciudad los ama. 
A todos les hubiera cerrado más si la peli habría sido una continuación con Ray y Peter avalando el equipo, pero claro ahí ya necesitaban cambiar el guion completamente ya que esta nueva adaptación se centra en la nueva forma de crear el grupo. No hubiera sido muy difícil realizar Ghostbusters 3, con el misto staff, solamente tendríamos que apuntar a la serie animada Extreme Ghostbusters del 1997 y el guion sale solo.
No sé bien como venía la mano con los actores originales para volver a usar a los viejos personajes, tal vez Lucas en comentarios pueda aclararme el panorama. Pero el director original Ivan Reitman  está involucrado como productor.
Particularmente la peli no me pareció tan mala como esperaba, tal vez porque Hollywood sodomizo tantos films de mi infancia que ya todo me chupa un huevo, o puede ser que el carisma de las protagonistas y la esencia de los Cazafantasmas lograron sacarme una sonrisa y alguna carcajada.
Dale una oportunidad online o al Torrent y después me contas, total... una hora y media pasa rápido y la peli original seguro ya la tenes en tu videoteca.
Ectoplasmicos y cerrados saludos.