Sábados de Superacción never dies!

Por Huguito

The Expendables 2 (Los indestructibles 2, worst traslation ever)
Dir: Simon West
Antes que nada, mi odio irracional, como casi siempre, hacia los que le pusieron el título acá. Expendables en inglés hace referencia a algo que es prescindible, algo que puede ser fácilmente reemplazado por otra cosa, algo descartable, y los mercenarios (El nombre que le pusieron del otro lado del charco, un poquitín más acertado para mi gusto) que protagonizan este filme son eso, un grupo que no responde a nadie y cuyos miembros están ahí cumpliendo misiones y esperando a la muerte. No son "Indestructibles" ni a palos, pasa que así venden no a los personajes sino a los protagonistas, los que parece que ni el botox puede tumbar.
Ahora volvamos a la peli. Quiero contarles algo, que me sucedió a mi en una sala del Village Avellaneda pero que, sospecho, sucede en todas las salas del país, incluso del mundo: Tu entrada vale doble. Por qué? Porque esta película la ves vos y la ve el pibe que vos fuiste a los 10 años, cuando todavía se podía jugar en la calle con ametralladoras de juguete o con ramas que hacían las veces de las mismas y cuando te clavabas las maratones hermosas de Sábados de Super Acción. En mi caso, también me remontaba al viejo cine Maipú, donde tantas veces vi las heroicas en continuado.
Y así estaba yo, sentado junto al pibe que fui, el que me había recomendado antes de entrar que dejara los prejuicios e incluso el cerebro afuera de la sala, en el asiento del auto, y que entrara a disfrutar de las cosas que, según sus palabras, "nos hacían felices". Y así lo hice. No me pregunté si era lógica la incursión de 3 camionetas (reforzadas, eso sí) en medio de una base paramilitar en medio de la nada, ni que 6 tipos pudieran entrar metralleta en mano (O incluso revolver. No pistola automática, revolver de 6 balas papá) y revolear gente a lo pavote a pleno tiro sin que ni siquiera los rozara una bala. O que al especialista en combate cuerpo a cuerpo no le apuntaran con una pistola, sino que le pelearan mano a mano, o sartén a mano para el caso. No había que preguntarse nada, había que relajarse y gozar. Y ahí nos miramos los dos y gritamos juntos "Copado!" y ya nada volvió a ser igual.
Porque The Expendables 2 es, al igual que la primera, la oportunidad de volver a ver "una de tiros" como nos gustaba a nosotros y con los inoxidables héroes de nuestra infancia tirando los últimos tiros y demostrando que, achaques de por medio, todavía están para tirar unos tiros. Y porque se cruzan con los que perfilan como los sucesores y hasta parecen cederle el testigo en plena faena, porque se viven riendo con uno de ellos mismos y de sus papeles a lo largo de su carrera. Porque saben que están para el museo (como ellos mismos se dicen entre sí) pero todavía le siguen huyendo al bronce. Así iban apareciendo en la pantalla y mi yo de 10 me tiraba "Mirá Rambo!" "El capo de Comando!" "Red Skorpion!". Y los dos coincidimos en tirar un "Grosso!!!" cuando aparece su Majestad Chuck Norris!
Porque Stallone sin ser Rambo vuelve a deleitarnos con sus frases cortas, lapidarias y trilladas; porque volver a ver a Schwarzenegger de vuelta con la tira de balas cruzadas en el pecho te hace lagrimear; porque recupera al Van Damme de "Retroceder nunca, rendirse jamás" (Estoy babeando, perdonen) haciendo nuevamente del malo maloso; porque Chuck regresa a lo Chuck (incluso se ríe de los Chuck Facts y cita uno!); porque Bruce Willis vuelve a ser el hinchapelotas que copó el Nakatomi Plaza; porque Jet Li demuestra que merece otra oportunidad grande; porque Jason Statham deja una secuencia en una iglesia que te hace pensar que si sacan una peli del Assassins Creed y no lo llaman es porque no entendieron nada de la vida. Por eso y por la tonelada de balas y explosiones que hay, es que la película vale su entrada.

Quieren que les hable de la trama? Grupo de mercenarios a sueldo, una misión que sale mal, un malo maloso que se hace con 7 toneladas de plutonio al mismo tiempo que mata a uno de los mercenarios. Los mercenarios buscan venganza. Los mercenarios la tienen. Ahí está la trama. Simple? Por supuesto. Trillada? Pufff! El guión va a ganar el Oscar? Ni a palos! Tienen lógica las cosas que pasan? Ni a patadas! Porque Stallone sabe que está re grosso mezclar tramas altamente profundas sobre la levedad del ser y las balas que se esquivan acostados, pero que el pochoclo, el verdadero pochoclo se disfruta así, sin muchas vueltas. Porque cuando no te quedan balas para bajar un helicóptero lo mejor (y hasta lo más lógico) es tener una moto a mano, así de simple.
The Expendables 2 no va a ser recordada por la prensa especializada por ser revolucionaria en cuanto a su planeamiento, su guión ultraoriginal o la capacidad que tiene de mezclar metamensajes y dejar al espectador pensando si el final fue como él lo pensó o si guarda otro significado. Sirve para sacar a pasear una vez más al yo de tu infancia y hacerle ver lo que hace mucho no veía, para reencontrarte con ese universo en donde las cosas eran tan simples que uno no entendía porqué los grandes decían que el mundo era complicado.
Yo la pasé bárbaro. Huguito, ni te cuento.

El debate llegó a la popular!

Por Leox

Debido a la gran repercusión que tuvo el post de Ted, dichos protagonistas tambien tienen algo que decirse...
No a la violencia y no a los barras bravas. Hinchas de verdad!



Que nos pasa a los comiqueros …¿estamos todos locos?

100 preguntas y ninguna respuesta sobre el cine de superhéroes
Por Ted Kord

Se pusieron a pensar ¿cuáles son las pautas para que una peli que adapta un comic sea correcta?, no exitosa, si no correcta que plasme bien la idea, la historia y los personajes de un comic…?
Es imposible no pensar que el éxito está emparentado junto a una buena adaptación, es mas hoy cada día esto parece ser sinónimo y no nos confundamos eso es lo que las productoras o empresas nos quieren vender para que compremos cajitas felices y grandes vasos de pochoclos.
Para analizar los puntos de la buena adaptación hay que olvidarse del público masivo, ¿Cuál es ese tipo de público? el ejemplo más típico es explicarle a la novia no nerd que significaba ese martillo al final de ironman 2, o definir a los Vengadores como unos súper amigos pero de la editorial del hombre-araña, o sea la gente normal que no leyó un comic o miro una seria animada en su vida, peeeeeero hay que comprender que ese público es la mayoría y hay que venderle la entrada a todos, a la novia, al nene, a la abuela y hasta el perro si se puede por que el cine es y será siempre un negocio.
Quiero aclarar que como todos amé y odie a algunas películas, me divertí, emocione o simple mente me entretuve con otras. Toda crítica es válida buena o mala, es el punto de vista de uno, mi intención con este post es generar más preguntas que respuestas no hacer la gran river/boca, simplemente es tratar de comprender cuales son los cánones que tenemos para que una peli de súper héroes sea mala o buena.
Cualquier película así sea la más chota del mundo te genera algo, ira, aburrimiento o apatía, pero si nos ponemos a hilar fino y nos concentramos en los comiqueros (publico jodido si los hay) notamos que la mano viene más complicada…
Tomemos el ejemplo de Watchmen, que tal vez junto a  sin city y 300 es una de la  peli más fiel al formato y narración de un comic o novela grafica, ya que sus planos efectos y diálogos fueron casi calcados a la gran pantalla, sin embargo la miniserie de 12 episodios del barbeta Alan Moore tubo sus críticas por parte del fandom que la condeno por cambiar su final, por  los trajes de los protagonistas o por no reflejar correctamente a la historieta.
¿Pensaron que poner calamares gigantes de otra dimensión al final no causaría un gran WTF!? Por parte del público masivo?  ¿O que el búho nocturno seria tomado enserio si se vería como Adam West? ¿o que adaptar aun más fielmente los 12 episodios no llevarían a una saga de 12 películas que haría sonrojar a George Lucas y Harry poter?.

Si el Batman de Nolan usa casi un traje como el de Ironman (pero sin tecnología repulsora) o Spiderman 2 mezcla argumentos de muchos comics clásicos en una sola historia o Robert Downey Jr. es un Tony Stark más parecido a Robert Downey Jr. ¿Por qué criticamos a una peli si y a otra no con toda la furia ñoña o porque una es una buena adaptación y la otra no?
¿Por qué Green Lantern es un asco, si copia perfectamente el formato que llevo al éxito  a las pelis de Marvel estudios?¿si Green Lanter formara parte de los Avengers habría sido recibida como lo fue Thor?
¿Por qué Michael Bay hace fortuna con robots escatológicos y Reguetoneros? ¿Mientras San Raimi fue condenado al averno (y al reboot) después de 2 excelentes películas y una mala?
¿Si nos calentamos por que el duende verde parecía un Power ranger? ¿Por qué no nos jodió que  ra's al ghul no era inmortal o no usaba el pozo lázaro?
En fin lo único claro es que las películas de super héroes para el público comiquero deben al menos mantener al público entretenido y gozar de grandes efectos especiales o explosiones junto a escenas de acción que al menos se parezcan a un comic que leyeron, aunque  creo que no hay una guía para esto hay 2 patrones que se fueron generando con los años al hacer este tipo de cine
 1-la peli de super héroes versión del director: esas películas casi extintas hoy día, donde un director (casi siempre de renombre) recrea a gusto y piachere un comic al llevarlo a la pantalla, por ejemplo Tim Burton con su Batman, donde este no lleva el traje gris, mata sin cuidado y parece vivir en el mundo del neo expresionismo Alemán cinematográfico.
También encontramos al conflictivo Hulk de Ang lee, que necesitaba un buen psicoanálisis para hacerle frente antes que a los Hulk Busters o un superman melancólico que era casi una remake de una peli de 30 años antes, sin olvidar las pelis de Nolan que son un policial con un tipo vestido de murciélago y baja conceptos descabellados del comic al “mundo real”.
2. La peli menos jugada y mas cuadradita a lo Marvel estudios, donde el humor, la acción y la adaptación al comic tienen casi una sincronía perfecta, pero no sorprende ni aporta nada nuevo al género de “pelis de superhéroes” todo el mundo sabe como empieza y como termina sin dejarte mucho para “masticar”  pero si mucho entretenimiento y buen gusto, o sea son pelis mas efectivistas y menos jugadas.
Tal vez no hay respuesta para todo esto, tal vez todo es culpa de la internet y transfórmanos a todos los comiqueros en críticos y así alzamos una película al nivel de obra maestra o tiramos al pozo negro otra como si fuera un sorete con solo ver una imagen, un arte conceptual o 2 segundos de tráiler filtrado de la comicon filmado con un celular a 4 kilómetros de distancia, iniciando un efecto onda bola de nieve que nos impide disfrutar de la cosa como lo que es…una película.

Rosssario siempre estuvo cercaaa...

Por Leox
CrackBangBoom 2012
Como todos saben, este ultimo fin de semana se realizó la tercera CrackBangBoom, la megaconvención anual dedicada integramente al comic y como representante de este maldito Blog, tuve la suerte de poder estar presente, lamentablemente no todos los días solo el sabado y el domingo.
La CrackBangBoom contó con la presencia de muchos grandes dibujantes y guionistas del comic nacional e internacional. Destacando la presencia de Robin Wood y Ernesto García Seijas, quienes fueron homenajeados regalandonos muy interesantes charlas.
De afuera había grosos como Ivan Reis, Francis Manapul, Eddy Barrows, Dave Jhonson,  Rafael Grampá, Renato Guedes y de acá estaban grosos como Quique Alcatena, HoracioLalia, Tomas Giorello, Carlos Gomez, Dante Ginevra, Max Aguirre, Martín Canale, Alfredo De la María, Decur, Armando Fernandez, Fernando Rossia, Sergio Langer, Pablo Parés, Carlos Pedrazzini, Julian Totino Tedesco.
La convención contaba con gran cantidad de charlas y talleres que se daban simultaneamente en las 4 sedes ubicadas a unas cuadras una de otra y en el Centro de Expresiones Contemporaneas los Stands de comics (siii!!!). Ademas de estar ubicado al lado del Río Paraná y permitían la salida con un sello en el brazo.
Diario de un viajero comiquero:
Llegué al CEC el sabado a eso de las 15 hs y luego de mirar un rato me dí cuenta de que la charla de Dave Jhonson (Dibujante portadista) no era ahí, luego de preguntar, tuve que caminar unas cuadras y me perdí, pero fuí a dar a otra parte de la costa que tenía una rambla gigante y una escalera de igual tamaño y me puse a sacar unas fotos buenisimas como la tarde.
Luego encontré la sede donde estaba Dave y la charla había terminado pero llegué a que me firme Broken City.
Luego a la tarde - noche en el mismo predio llegué a la charla del gran Robin Wood, realmente fué increible escuchar a ese Señor, un guionista de comics que salió de la miseria y vivió las aventuras de sus personajes viajando por todo el mundo, literalmente hablando, un priviligeado de la vida y afortunados mis oidos al escuchar.
Muestra homenaje a Robin Wood
Al otro día luego de una larga caminata por la ciudad, Parque de la Independencia y sacar fotos en el monumento a la bandera, me dirijí hacia el CEC. Al lado había otro galpón en donde estban los fanzines.
Luego estuve en la interesante "Dibujando espadas anillos y mutantes" con: Tomás Giorello (Conan, Red Lanterns) Gabriel Guzmán (Cable) y Julián Totino Tedesco (Uncanny X-force). Una charla en la que nos contaban como trabajan con las grandes editoriales y sus metodos y recursos para la rutina diaria.
Pasando por los Stands compré un libro tapa dura de Brian Bolland a un muy buen precio, Top 10 y la segunda parte de Parque Chass.
Lamentablemente estaba al mismo tiempo en la otra sede la charla llamada "Tres de Los nuevos 52" con Ivan Reis, Francis Manapul y Eddy Barrows. Pero me quedé en el CEC porque estaba el maestro Ernesto García Seijas y era el broche de Oro para mí, ya que eran mis ultimos momentos en la convencion porque en un par de horas salía el micro. Fué una charla muy emotiva en la que contó algunas anecdotas y me libró de una duda acerca de los fondos del Negro Blanco. Fué muy emocionante para mí ver ahí enfrente a uno de los dibujantes que me inspiraron a dibujar.
Luego era tiempo de partir sin mirar atras, no me pude quedar a la Cosplay, pero ví muy buena calidad de disfraces sobre todo un niñito con un muy buen traje de Ironman y un Chubaka tamaño real que me dió impresión y según me enteré fué ganador.
Carlos Pedrazzini, Max Aguirre y Quique Alcatena
Realmente la pasé genial, hacía tiempo que no iba a una convención tan buena y dedicada integramente a los comics. Todo bastante bien organizado aunque la unica critica que le haría era que no había carteles indicadores de la convencion en las calles para los forasteros como yo.
Ademas me gusto que haya gran variedad de comics para comprar y no tanto merchandising, ni tampoco estaba inundado de Manga (sin desmerecer).
Por ser la primera vez que iba, me di cuenta allá de todos los comics que podrían haberme firmado, pero bueno la proxima me voy a acordar.
Ademas era la primera vez que visitaba Rosario y verifiqué el dicho de las mujeres bonitas de ahí. Me parecio una linda ciudad con la particularidad de que todos los edificios y monumentos son gigantisimos
Parecerían hechos para la gente de prometheus.
Fué una muy linda experiencia que vale la pena vivir, me inspiró bastante y me dió pilas para luchar porque algun día pueda estar del otro lado.
Saludos!
Dave Jhonson y su arte
Ivan Reis, Francis Manapul dibujando

Nolan did it again!

Por Huguito "las pelis de superhéroes no son todas para pibes, señora" Bogado
The Dark Knight Rises (2012)
Dir: Christopher Nolan
Debo confesar que la última semana, los últimos días me negaba a ver cualquier cosa que tuviera que ver con la peli. Ya tanto se había dicho, se había filtrado, que la banda de sonido, que la nueva nave de Batman, que el traje lalala de Catwoman, ya no quería saber más nada. Quería que llegue el jueves y tener mi entradita en la mano para ir a ver el último cuento de Batman contado por el tío Nolan. 
Y ahí estuve, pochoclo en mano, metido en un cine de Pilar. Qué hacía en Pilar es otra historia.
Llego a horario, me siento y arrancan las publicidades. Veo a Colin Farrel haciéndose el Swarzenegger, lo veo al abuelo Arnold a continuación destilando testosterona con el resto de los grosos del panteón de mi infancia disparando a mansalva para The Expendables 2, veo a Lincoln descogotando vampiros con un hacha. Todo muy lindo, pero quiero ver a Batman! 20 minutos de pura propaganda consumista, será que en el Norte como hay más paño venden más? No sé, ya había esperado varios años y estos minutos pesaban como siglos.
La única entrada que conseguí fue para verla en castellano. Escuchar el "asciende" me duele en los oídos. Porque Batman en esta no "asciende", ascender asciende el pibe que pasa de cadete a administrativo, ascender ascendió River, Batman se alza, viejo. Se alza sobre su ciudad, la cual al parecer llevaba 6 añitos sin necesitarlo pero que venía cultivando algo grosso. Bruce Wayne, ermitaño y al borde de subirse a una cumbancha volante , primero ve como una ladrona tan hábil como seductora le roba algo más que las joyas de mami y después como un grandote enmascarado se hace con la Bolsa de valores de Gotham con aires de anarquista. Una imagen poderosa que borra de un plumazo la bazofia que intentaran sobre el personaje en ese engendro de Schumacher. Batman, entonces, se levanta de su letargo, pero nada es como parece.
Porque hay que recordar que esta Gotham, a la cual el juró proteger, lo tiene como un asesino, amén del inolvidable final de la peli anterior, y  cuando lo ve salir de su hermetismo autoimpuesto, elige seguirlo a él antes que al verdadero criminal. Otra vez Gotham siguiendo a quien no debe, mirando donde no hay que mirar y tapando lo evidente. Y es esa ceguera la que la lleva a su perdición, me digo mientras me zampo un manojo de pochoclos, tal y como afirma la ladrona en el baile de máscaras a un Bruce Wayne que sacó a relucir sus dotes detectivescos para recuperar las perlas de mami, pero perdiendo como un nene su Lamborghini. Una muestra gratis de lo que vendría.
En paralelo a esto, vemos a un Gordon menospreciado por la fuerza policial, que luego de lo que se vislumbraba como un operativo de rescate, termina descubriendo la verdad de lo que se cocina bajo los cimientos de la ciudad y la dimensión verdadera del atacante enmascarado, y cuando queda inconsciente y es llevado al hospital, su aviso de "los hombres subterráneos" es tomado por la policía como desvaríos de viejo, salvo por uno, el oficial Blake (uno de los personajes que, creo, merece su salto al comic como lo hicieran Harley Queen o la Oficial Montoya) que decide seguir la pista y reactivar al verdadero héroe de la ciudad, que no es el homicida Dent como les hicieron creer. El sabe la verdad de todo y quiere sacarla a la luz.
Un Bruce Wayne sabido que su estado no era el mejor intenta volver a su mejor forma y seguir la pista de su amigo Gordon, solicitando la ayuda de Lucius Fox, quien sigue deleitándolo y deleitándome con chiches nuevos que le permita a Batman volver al ruedo. Pero más pronto que tarde, nuestro héroe va a comprobar que no sólo con tecnología nueva va a conseguir volver al mundo de su encierro autoimpuesto. El mundo que él dejara años atrás había cambiado, le gustara o no y lo veo a Alfred (Michael Caine, sos demasiado grosso...) tratando de hacerlo entrar en razones con una argumentación que haría dejar el paco a Pity Alvarez, pero Batman le va ganando a Bruce Wayne y quiere salir.
Veo a la Gatúbela clásica de los comics hacer lo que mejor sabía hacer en sus comienzos, llevando al encapotado hacia una trampa perfecta armada por Bane para salvar su propio pellejo. Veo a Bane demostrar que es más que un terrorista y junto con Batman descubro su contacto con el Concilio de las Sombras, con Rhas al Gul y su legado y con su deseo de terminar lo iniciado por éste en Begins. Se abre ante mis ojos el atrapasueños que vino gestando Nolan desde el comienzo y que se cierra ahora, con el héroe que él hizo nacer y al que ahora baja al más profundo de los infiernos. Lo muestra abatido por los años de encierro, expuesto tanto en su identidad como en su interior a un villano que sabe dónde pegarle: hiere su orgullo a base de mostrarlo arrastrado por el suelo para levantarlo y rematar la faena con una escena que desde Knightfall viene atormentando el sueño de los fans. Y luego, encerrándolo en una prisión inexpugnable, hiere su corazón al destrozar el mismo a base de algunas bombas que lo aíslan del mundo y otra mucho más grande que amenaza con hacerla desaparecer por completo.
Su Gotham cae y él, impotente, débil y demacrado, se ve obligado a ver sus restos.
Veo caer a la parte rica de Gotham, cómo se apropian todos de sus riquezas, veo el lujo rebajado como apareciera en No Man's Land, escucho el discurso de Bane y su arenga al pueblo y hacerse con todo lo que las clases altas le arrebataron y hasta que puedo sentir algo de simpatía por él, pero es momentánea. Me pregunto si los que están alrededor mío, más cerca de los atacados que de los atacantes, sienten lo mismo que yo. Lo dudo. Pero entre los escombros sale un brote, el oficial Blake, que junto con Gordon empieza a armar la resistencia. Trato de no pensar en las similitudes que guarda ese personaje con otro huérfano que se hizo policía, que descubrió la identidad de Batman, que tenía más calle que Cacho Castaña, pero las dejo de lado. Al fin y al cabo, se trata de 3 personajes diferentes...
Y es desde ese hueco en un extremo del mundo donde el nombre de la película toma sentido. Porque desde esa cárcel, enterrada en medio de la nada, en donde sólo un chico pudo salir indemne, es en donde Batman no asciende porque no hay ascensor. Batman se alza de sus restos en busca de venganza, con un sentimiento que tenía bloqueado desde hace tiempo, para salvar a su corazón, para salvar a Gotham, para salvarse a sí mismo.
Podría dedicarle párrafos enteros al sorprendente final (que puede no sorprender tanto al atento lector de comics), pero las mismas no alcanzarían para expresar un sentimiento.
Porque esa montaña rusa de casi 3 horas, en las que pasamos por toda la saga sin dejar casi cabo suelto, nos ha llevado tan alto que lo único que queda es disfrutar de la bajada vertiginosa, levantar los brazos y gritar lo más fuerte que se pueda, porque no se puede dejar atragantada en el pecho tamaña sensación. Nolan le dio a Batman el final que se merece, pero los fanáticos sabemos que no su historia no puede terminar así, porque su esencia no es así y porque merecido o no él no lo aceptaría. Porque habrá terminado una era en lo más alto, pero sabemos que Batman va a seguir resurgiendo de una manera o de otra, no importa cuán alto quede. El siempre puede alzarse un poco más.
GRACIAS NOLAN!!! Te las doy por Batman, porque viste que es un flaco medio parco y no le da andar diciendo esas cosas...