INJUSTICE / GOD AMONG US o Mirá lo que pasa cuando hacés enojar al hombre equivocado...

Por Huguito (Agradecimiento a mi amigo Christian Conde que me dejó disfrutar de esta joyita, a cambio de enfrentarnos virtualmente y ser vapuleado , no sin antes dar pelea. Abrazo de hermano a hermano)
INJUSTICE
(DC COMICS/NetherRealm Studios) Playstation 3 
Hoy no hablo ni de cine, ni de libros, ni de series, no señor, hoy vamos por la cuarta pata que hace que nuestra mesa de entretenimiento esté estable, estamos hablando de los videojuegos. Y cuando hablamos de videojuegos basados en comics y encima decentes, bueno, nuestro niño interior rebosa de alegría.
Injustice es un juego de peleas de NetherReal Studios, el estudio detrás de Mortal Kombat, que ya tuvo contacto con DC en el videojuego, adivinen el nombre, "Mortal Kombat Vs. DC Universe". En este caso, se tomaron varios de los diseños utilizados en esa entrega, se mejoraron algunos aspectos y se redujo un poco el índice de sanguinariedad.
Pero, queridos amigos, si piensan que este juego es el típico "juntamos a un grupo de los más conocidos más uno que otro del montón y los ponemos a pelear en un escenario por, no sé, la voluntad de un malo X" se equivocan queridos lectores. El juego en sí cuenta con una amplia variedad de modos para el goce y disfrute de horas y horas de evasión de la realidad.
Tenemos la típica opción del modo todos contra todos, en donde podemos elegir entre 26 personajes hasta la fecha, los cuales se van ampliando con el correr de los meses. Por ejemplo, Batgirl salió hace unos días como personaje descargable. En este modo presenta un tipo de lucha en 2D con escenarios en 3D en donde el luchador, en determinado momento, puede interactuar con elementos de su entorno para hacerle más mimitos a su rival.
Así tenemos, por citar uno, un enfrentamiento en el Asilo Arkham en donde podemos utilizar una planta de Hiedra Venenosa para aromatiza a nuestro rival o congelarlo rompiendo un tubo de la celda de Mr. Freeze. Y otro punto saliente que tiene el tema de interacción de escenario es el desplazamiento del mismo.
Cómo es esto? Si se está combatiendo en uno de los extremos del mismo, apretando una serie de botones simples (atrás y X, en Play 3), el personaje puede literalmente sacar de la pantalla a su oponente y mandarlo hacia otro escenario diferente. Siguiendo con el ejemplo de Arkham, lo metemos de prepo en la celda del Espantapájaros, el que lo vuelve loco con sus polvitos y termina en otra parte del internado.
Con la misma tónica de este modo, están las misiones de STAR LAB, las cuales consiste en combatir y cumplir diferentes objetivos (matar al oponente utilizando X técnica, llegar a X cantidad de puntos, etc.) lo que alarga la vida útil del blue ray. También se van destrabando fichas personales e imágenes exclusivas de cada personaje.
En cuanto a los personajes, están los componentes de la liga "New 52" (Superman, Batman, Aquaman, Wonder Woman, Hal Jordan, Flash, Cyborg, Green Arrow, Shazam!) más aliados (Nigthwing, Raven, Batgirl, Hawkgirl) por el lado de "Los buenos" y la galería de villanos correspondiente (Lex Luthor, Joker, Harley Quinn, Batwoman, Solomon Grundy, Bane, , Ares, Black Adam, Deathstroke, Killer Frost, Siniestro y Lobo). Cada uno con unos movimiento espectacularmente animados, destacando los "Combos especiales", el típico superataque que se logra una vez recargada cierta barra de energía.
Por supuesto, cada uno personalizado (Flash dando un golpe para el que toma carrera alrededor del mundo, Batman usando chices y rematando con una atropellada de Batimovil, Aquaman desatando un tsunami con mordida de tiburón incluída, etc.). Con el correr del juego, a medida que vamos ganando experiencia, se van destrabando trajes de cada personaje, algunos correspondientes a sagas de comics, como Red Son, New 52, Blackest Night, etc, o otros juegos (Versiones del Arkham City) o de series (Arrow).
Pero el plato fuerte, sin dudas, es el Modo Historia. En el mismo, vamos jugando con diferentes personajes dependiendo del capítulo de la historia, la cual comienza con una Metrópolis devastada hasta sus cimientos y el responsable de tal masacre, el Joker, siendo indagado por Batman en la típica habitación de interrogatorio. De pronto, irrumpe Superman y nos enteramos que fue él, indirectamente, el causante de todo. Resulta que el Joker lo drogó y le hizo creer que Lois Lane era Doomsday, haciendo que el Hombre de Acero la asesinara, junto con su hijo nonato. Para sumar más dramatismo, el latido del corazón de Lois estaba coordinado con una bomba atómica instalada en el corazón de Metrópolis, matando a millones. Superman, fuera de si, desoye la vos de su amigo Batman y termina con la vida del Joker. Uhh!
Luego nos enteramos que esto pasaba en un universo paralelo, al mismo tiempo que en el nuestro "nuestro" Joker estaba por hacer volar un dispositivo similar y cuando estaba a punto de ser detenido por integrantes de la Liga, tanto el villano como Batman, Aquaman, Wonder Woman y Green Lantern son transportados a otra Metrópolis, más oscura y densa. En este primer capítulo nos toca pelear como Batman precisamente contra el Joker y al culminar la pelea somos rodeados por un grupo numerosísimos de oficiales, dado que, como nos enteraremos luego, Batman en ese universo es un criminal buscado por El Lider, un personaje misterioso del cual por el momento sabemos poco y nada...
No quiero seguir avanzando porque destriparía toda la trama, lo cierto es que la historia está muy bien lograda, contando con escenas cinemáticas entre combate y combate que le van dando sentido a cada uno. También ofrecen minijuegos, los cuales repercuten tanto negativa o positivamente cada vez que aparecen (Por ejemplo, siendo Flecha Verde enfrentás a Solomon Grundy, te va tirando cosas y tenés que acertarle no sólo apuntando con la mira sino tocando la tecla específica. Si perdés, tu indicador de vida arranca más bajo).
En definitiva, Injustice ofrece una experiencia completa a nivel jugabilidad, dando opciones variadas a la hora de jugarlo. El punto flojo, a mi entender, es la escases de combos especiales (cada luchador tiene solo uno), pero se compensa con la interacción de los escenarios, lo que hace que cada combate sea diferente al anterior. No defrauda a los amantes de los juegos de lucha ni tampoco al comiquero que busca una buena historia más que una simple excusa para ver quién es el más capo del Universo DC. 
Cerrados saludos!

Khaaaaaaaaaannnn!!!


“Star Trek II: The Wrath of Khan”(1982).
Dirigida por Nicholas Meyer. 
Reseña de la película por Lucas. 
Hola amigos, continuamos con el repaso de las películas Trek, y hoy nos toca hablar de  la mejor película de la saga pero también de la que puede considerarse un verdadero clásico del cine.
Volvamos al año 1979, luego de la decepción que significó “Star Trek: The motion Picture”, no ha nivel económico, pero sí a nivel críticas, y Paramount toma una resolución simple: hay que parecerse a “Star wars” … pero sin gastar un mango. 
Tanto es así que lo primero que hacen es sacarse de encima a Gene Roddenberry “ascendiéndolo” al cargo de consultor ejecutivo, y lo ponen a trabajar en lo eventualmente se convertiría en “The next generation”.
Hay que mencionar que Roddenberry ya venía trabajando en el guión de la secuela que trataba de viajes en el tiempo y de Kirk impidiendo el asesinato de Kennedy (hace poco apareció en Internet el guión).
Entra en la historia un productor de TV muy ducho Harve Bennett que tenía en su historial algunas series que se vieron mucho en Argentina: “El hombre nuclear” y su spin off  “La mujer biónica”; “The MOD squad” entre otros. 
A Bennett le preguntaron si podía hacer la película en un monto que era la cuarta parte de lo que había salido el film anterior y éste contestó: “-por esa plata hago tres!!”.
Pero como no tenía la más perra idea de que era “Star trek” se encierra un fin de semana completo a ver todos los capítulos y saca algunas puntas:
1) la relación de la tripulación debía ser el eje principal; 
2) el villano sería Khan del episodio “Space Seed” de la serie original. 
Y acá entra otro personaje fundamental: Nicholas Meyer, un novelista que se especializó en hacer novelas de “Sherlock Holmes” y que venía de hacer una película del personaje basada en su propia novela “The seven per cent solution” (1976) y otra en la mezclaba a H.G Wells con Jack el destripador “Time after time” (1979) película que el canal TNT pasaba de trasnoche hace años y años.
Meyer fue fundamental en el éxito del film puliendo el guión y agregando otro elemento más a la coctelera:
3) la serie debería volver a abrazar su costado naval, acercándose al género “film de submarinos”.
En principio si uno ve la secuela parecería que estudiaron a conciencia la película anterior, mejorando los costados positivos y directamente arrancando para la dirección contraria de lo que no funcionaba.
De esta  manera es de hacer notar que “La ira de Khan” funciona como un reboott, convirtiendo a “The motion Picture” en un virtual “número cero” de la franquicia cinematográfica.
De vuelta nos vuelven a presentar a Kirk (otra vez se nos menciona que es almirante y que esta arrepentido de haber aceptado el ascenso); el USS ENTERPRISE 1701 es ahora un buque escuela y Spock es el capitán (no se menciona para nada la disciplina del Kolinahr que cobraba relevancia en la primera película) y de vuelta la nave debe responder una llamada de auxilio sin estar preparada pero esta vez llena de alumnos (y con la pandilla al completo Bones; Sulu; Scotti; Uhura y Chekov que arranca la película como comandante de la USS RELIANT).
También tenemos sangre nueva: la teniente Saavik y Carol y David Marcus que tienen mucho que ver con el pasado del Almirante.
Ya lo dije y lo repito la serie arranca con este film hay muchos elementos que se van a resolver en las siguientes películas: la soledad de los miembros de la tripulación que encuentran en sus colegas una familia subrogada; los errores del pasado; la vejez muy presente en esta y en todas las películas de la saga.
Pero también aparecen muchos elementos que serán hechos carne por los fans y por la franquicia: 
a) El “Kobayashi Maru”, la prueba que tienen que soportar los cadetes de la Flota Estelar de la Federación Unida de Planetas, hace su debut en esta película … y también la resolución que encontró a dicha prueba James Tiberius Kirk.
La prueba del “escenario donde no se puede ganar” (“no win escenario”) va a ser referenciada a lo largo y ancho de toda la franquicia, al punto que en “Star Trek XI” vemos la prueba con lujos de detalle (igual tengo la teoría que JJ Abrams sólo vio este film);
b) A Harve Bennett no le gustaron los uniformes de la primer película (bah, a nadie le gustaron), el tema es que  Roddenberry quiso enfatizar el aspecto de “ayuda internacional” de la Federación, pero a tono con el mayor “costado naval” que le imprimió Meyer al guión  hacen su debut los uniformes rojos conocidos como “cuello de tortuga” que hicieron furor y que posteriormente con la expansión del canon de la franquicia realizado por las series serían utilizados como símbolo de esta etapa en la cronología trek (más o menos 70 años antes que “La nueva generación”),  hay que decir que Picard los usó cuando era cadete y tenía pelo;
d) Khan se va a convertir en el villano Trek por excelencia, el grito de Kirk es tal vez la frase más “homenajeada” de la serie;  
e) La batalla final entre la nave USS Reliant (al mando de Khan) y la USS Enterprise es realmente espectacular, la última hora de la película es realmente perfecta, con mucho suspenso y con mucha inteligencia por parte de los miembros de la tripulación, la batalla será homenajeada en varias ocasiones tal y como veremos a lo largo de las reseñas, lo que me lleva a hablar de la escena más famosa de la película:
Leonard Nimoy no quería volver a interpretar a Spock (otra vez sopa) lo hizo en la primera parte por los billetines, pero en esta no quería saber nada así que en el guión original ni se lo mencionaba.
El tema es que Nicholas Meyer el director, lo convenció dejándolo meter mano en el guión (específicamente en los diálogos del Vulcano) y con una oferta que no podría rechazar: una salida de la franquicia con una escena de muerte.
El narigón aceptó y otra vez ¡venga para acá las orejitas!
La escena de –atención spoilers rancios de más de treinta años a continuación- la muerte de Spock, fue filmada en secreto y se convirtió en la mejor escena de la película: la actuación de todos (incluido Shatner que siempre fue muy maderón) es realmente acongojante y los diálogos son leyenda trek con frases que pasarían a la inmortalidad: “la seguridad de la mayoría precede a la uno”; “usted siempre fue y será mi amigo” entre otras. 
El tema es que este era el final de Spock en la serie, por eso aparece poco (eso tiene que ver con que no estaba el personaje en el guión original) y se agregó la escena de la muerte. El problema es que la escena se filtró (y eso que no había Internet) y los fans se pusieron de la gorra. 
Esto hizo que se agregara un breve diálogo con Macoy (“recuerda” le dice Spock) y eso solo fue la excusa para el guión de la próxima peli. 
Un clásico con mayúsculas, la mejor película de la saga pero también una muy buena película en sí misma que si no hubiera tenido un final abierto hubiera sido perfecta. 
Pero el film fue un hitazo a nivel internacional y a Harve Bennett le dijeron al otro día del estreno: “-dale para adelante con la secuela”, pero eso es otra historia…
 

Nunca dejes esperando a un Nerd...

Por Leox
Iron Man 3
Dir: Shane Black
Por tercera vez el querido Tony Stark nos regala su carisma y nosotros ademas de aceptarlo, lo compramos y lo pagamos con creces.
Pues así pareciera ser el resumen de esta tercera entrega de nuestro heroe de Hierro llamado Iron Man 3.
Pelicula que cuenta ademas con las actuaciones de Gwyneth Paltrow interpretando nuevamente a Pepper Potts, Guy Pearce (el de Memento) como Aldrich Killan y Ben Kingsley interpretando al Mandarín.
Quizás habría que inventar una categoría para los oscar que sea " Mejor continuación de personaje" o algo así y no me refiero a las sagas de Harry Potter que uno sabe desde que vé la primera, que continúa en varias peliculas, En el caso de Iron Man no. Es decir tanto la primera como la segunda terminan sin prometernos ninguna proxima, sin embargo, siempre que aparece una nueva de Robert Downey Jr pareciera que acabamos de ver la anterior hace un rato.
Hablando un poco de la pelicula, ademas de ser la tercera entrega, es la primera despues del suceso Avengers y de cierta forma contaba con una pequeña presión ya que debía demostrar que la llama no se ha apagado, lo cual resultado es que ,señoras y señores, no se apagó.
La trama gira en torno a un Tony Stark muy compenetrado en realizarle innovaciones a la armadura, un terrorista llamado Mandarín que mediante atentados desafía a los Yankis y un cientifico empresario llamado Aldrich Killian que guarda un pequeño rencor hacia nuestro heroe del bigote.
Tony, al mejor estilo "Segurola y Habana" y a traves de los periodistas, le dice al Mandarín que si se la banca, deje de matar gente y lo vaya a buscar a su casa, lo cual le tira la direccion de su rancho en Malibu.
Cabe destacar que no es muy buen idea desafiar a un terrorista en plena actividad y peor darle la direccion de tu casa, lo cual  resultado es que recibe un ataque que hace desaparecer la mansion.
Tony totalmente desterrado y con un Jarvis desconectado, descubre que detrás de los ataques terroristas se esconde algo llamado Extremis y decide ir sin armadura en busca del Mandarín, demostrando tener "chapa" aunque no tenga el traje metalico.
Las consecuencias del encuentro con el Mandarín no serán las que nos imaginamos.
Si bien la pelicula prometía y como garantía ya teníamos 2, esta tambien aprobó el examen.
Tiene muy buenos efectos, la tecnología de Stark y sus hologramas, ademas de las innovaciones en el traje que nos demuestra que no hace falta ponerselo para que funcione y los graciosos resultados de las pruebas que hace Tony en su Garage.
Pero ademas tiene un giro que aunque sería algo previsible, cambia el curso de la pelicula. Tony nos presenta a su tropa de apoyo ademas de una Pepper Potts que se destapa y el infaltable cameo de Stan Lee.
Lo unico lamentable es que no haya musica ni de Ac/Dc, ni de Sabbath, en ese sentido le faltó Rock y otra cosa que le faltó (aclaro que va con Spoiler) es que en ningun momento explican, porqué no fué ninguno de los Vengadores a ayudarlo cuando le volaron la casa a Tony, no creo que no se hubiesen enterado. 
s allá de eso, nos dejá abierta la llave a una continuación, aunque tambien podría no ser así.
Yo opino está muy buena y al nivel de sus predecesoras, quizá un poco más, aunque logrando mantener el Staff, han logrado tres peliculas diferentes pero siguiendo el mismo hilo, un equilibrio que logró la Marvel y del que todos nos estamos beneficiando.
Ademas este año, es para agarrarse fuerte a la butaca porque nos queda Superman, Thor, Wolverine, Kick Ass 2 y alguna que otra mas.
Así que nos vemos en la proxima reseña, Saludos!